Le triangle des valeurs en photo

Photo en noir et blanc d'un DJ sur scène

F 1.8 - 1/320 :
- L’environnement étant sombre, et n’ayant qu’un sujet, j’ouvre mon objectif 50mm à son max à F1.8 pour avoir un max de lumière
- le sujet est en mouvement, je garde une bonne vitesse pour le figer

La gestion des trois valeurs clés en photographie, à savoir l'ouverture, la vitesse d'obturation et la sensibilité ISO, forme la base de la création d'images saisissantes et expressives. Chacune de ces valeurs joue un rôle crucial dans la capture d'une scène, déterminant l'exposition, la netteté et l'ambiance de l'image finale. Pour avoir la main sur ces trois valeurs vous devrez mettre votre boitier d’appareil photo sur le mode Manuel (M).

L'ouverture contrôle la quantité de lumière qui entre dans l'objectif de l’appareil photo. Mesurée en valeurs d'ouverture (f-stop), une grande ouverture (comme f/1.4) permet plus de lumière, créant une faible profondeur de champ idéale pour isoler un sujet, tandis qu'une petite ouverture (comme f/16) offre une profondeur de champ étendue, convenant aux paysages, mais laisse moins de lumière entrer dans l’objectif.

La vitesse d'obturation détermine la durée pendant laquelle le capteur est exposé à la lumière. Une vitesse plus rapide fige le mouvement, idéale pour les sujets en mouvement, tandis qu'une vitesse plus lente peut créer un flou (voulu ou non) mais permet surtout de faire entrer plus de lumière dans le capteur, attention à ne pas bouger pour conserver un maximum de netteté !

La sensibilité ISO mesure la sensibilité du capteur à la lumière. Des valeurs ISO plus élevées sont utiles dans des conditions de faible luminosité, mais elles peuvent introduire du “bruit” dans l'image : une nuisance qui se matérialise en petits ponts blancs sur l’image. En revanche, des valeurs ISO plus basses sont préférables pour des images nettes et détaillées en plein jour. Les ISO sont vraiment le dernier recours en cas de manque de lumière dans votre image, avant de monter les ISO il faudra d’abord chercher à varier votre ouverture ou votre vitesse.

La gestion équilibrée de ces trois valeurs est essentielle pour obtenir une exposition correcte, mais c'est également un art qui permet d'exprimer la créativité du photographe. Jouer avec ces paramètres offre une flexibilité artistique, permettant de créer des effets visuels uniques et d'adapter la prise de vue à des scénarios variés.

En comprenant comment ces valeurs s’impactent entre elles, le photographe peut contrôler la luminosité, la netteté, le mouvement et même l'ambiance émotionnelle d'une image. Cette maîtrise technique combinée à la créativité artistique ouvre la voie à des prises de vue captivantes, où chaque image devient une histoire captivante racontée à travers l'objectif.

Précédent
Précédent

Le lexique du monde de la photo

Suivant
Suivant

L’importance de l’espace négatif en photo